Willekeurige geluiden in onze omgeving vallen ons zelden op. Laat staan dat we er ook nog iets van muziek in kunnen horen. Toch behoort dit wel degelijk tot de mogelijkheden en componist Kevin Good brengt dit middels ‘Listen’, verschenen bij Edition Wandelweiser, weer eens bij ons onder de aandacht.
Hoe definieer je de muziek van de Amerikaanse componist Conrad Winslow? En dan specifiek zijn uit 2004 stammende ‘The Perfect Nothing Catalog’, dat samen met een drietal andere stukken zijn debuut vormt bij Innova Records. Dit stuk beluisteren is een boeiende, maar evengoed vervreemdende ervaring door het zeer fragmentarische karakter. Het stuk, bestaand uit zes delen, klinkt nog het meest als een puzzel waarvan we wel de stukjes hebben, maar die nog niet is gelegd.
Nog niet zo heel lang geleden bespraken we hier ander werk van Chaya Czernowin, delen uit haar ‘Wintersongs’ en de ‘Aktion Sketches’ verschenen bij Kairos en Opera Vlaanderen bracht in het voorjaar van 2017 haar overrompelende opera ‘Infinite Now‘. Een verdere mogelijkheid tot kennismaken met deze verrassende componiste biedt Wergo ons met uitvoeringen van ‘HIDDEN’ en ‘Adiantum Capillus-Veneris – Maidenhair Fern’. “i’m not inerested in composing muisc that entertains, is pleasing, or that sweetens our days. There are lots of wonderful works that accomplish that – better than I ever could.” zegt deze n 1957 in Haifa, Israël geboren componiste over haar werk. Het was ons reeds opgevallen.
Het werk van de componist Bart Spaan valt te kwalificeren als elektro-akoestische muziek. Wat zoveel wil zeggen als dat we in zijn muziek zowel de klanken van akoestische instrumenten vinden, in de werken verzameld op ‘Inland’ bijvoorbeeld de fluit en de basklarinet, als van de elektronica. Dat laatste wordt ingezet als versterking of vervorming van die akoestische instrumenten, maar ook als voortbrenger van een eigen geluidswereld, bijvoorbeeld via veldopnames.
Op 13 oktober 2016 gaf het Asko|Schönberg Ensemble onder leiding van Reinbert de Leeuw in het Amsterdamse Muziekgebouw een bijzonder concert, een ode aan de Hongaarse componist György Kurtág waar het ensemble en De Leeuw een bijzondere band mee hebben opgebouwd. Dat concert was tevens gepland als feestelijk moment bij de release van een Cd box met het complete werk voor ensemble en koor, uitgebracht door ECM in de New Series. Die was echter op dat moment nog niet gereed. Dat zou nog duren tot juni vorig jaar. En ondanks het feit dat het al weer bijna juni is, komt deze box hier toch nog aan bod.
Een actueler werk als het uit 2014 stammende ‘Exil 3 (Das Leben des Emigranten Edvard)’ van Vinko Globokar is moeilijk denkbaar. Globokar weet waar hij over praat. Hij werd geboren in Slovenië en woonde in Frankrijk, Duitsland, Italië en de VS en is dus zijn hele leven al immigrant. Maar het begon in Frankrijk waar hij naar eigen zeggen vrij toevallig terecht kwam, aan het werk toog als trombonist in jazzbands en zich van daaruit ontwikkelde tot één van de belangrijkste componisten van onze tijd.
Onlangs bespraken we hier het boek ‘Twee musici in oorlogstijd’ van Willem Jan Cevaal, uitgegeven als onderdeel van het door de Andriessen/De Klerk Stichting georganiseerde festival rond twee Haarlemse musici / componisten: Hendrik Andriessen en Albert de Klerk. Voor ditzelfde festival componeerde de zoon van Hendrik Andriessen, Louis Andriessen zijn eerste orgelconcert, ‘De goddelijke routine’ genaamd dat door organist Gonny van der Maten in première werd gebracht en op Cd werd vastgelegd, samen met werk van De Klerk en Hendrik Andriessen.
De Franse componist Benjamin de la Fuente positioneert zich nadrukkelijk als componist en improvisator. Hij studeerde compositie bij Gérard Grisey en viool bij Alain Savouret, beiden verbonden aan het CNSMD in Parijs. Daarnaast maakt hij deel uit van de post rock band Caravaggio, componeerde hij ‘In Vino Veritas’ voor het Orchestre National de Jazz (op Europa: Rome) en werkt hij veel met film en theater. Dit eclecticisme vinden we bij De la Fuente ook terug in zijn composities, bijvoorbeeld die op het dubbelalbum ‘Contrecoup’ dat bij Editions Radiofrance in de reeks Signature verscheen.
Als zoon van een Baptistische dominee kreeg de Letse componist Pēteris Vasks de christelijke leer met de paplepel ingegoten. Een redelijk uitzonderlijke jeugd in een door communisme doordrenkte Sovjet Unie, waar Letland toen deel van uitmaakte, werd daardoor zijn deel. Maar die spirituele dimensie zou wel, al is de muziek van Vasks in tegenstelling tot die van Arvo Pärt op een minder directe manier religieus te noemen, altijd zijn stempel blijven drukken op zijn muziek en zeker op zijn koorwerken. Zo blijkt weer eens op een bij Ondine verschenen album waar het Lets Radiokoor samen met Sinfonietta Riga zich onder leiding van Sigvards Klava over dit genre buigt.
De Argentijns-Duitse componist Mauricio Kagel schreef in 1961 met ‘Metapiece’ een bijzonder werk voor piano. Het stuk kan in zijn geheel worden uitgevoerd, maar kan ook deel uitmaken van een groter geheel, al dan niet met muziek van Kagel zelf. In dat geval krijgt het stuk een andere naam, ‘Mimetics’. Pianiste Sabine Liebner maakt van die mogelijkheid gebruik en brengt ‘Metapiece’ samen met ander werk voor piano solo van Kagel en creëert daarmee een nieuw geheel.